PS教程第16期
第一篇
PS色阶的使用原理详细解说
样图
1.色阶是什么：色阶就是用直方图描述出的整张图片的明暗信息。如图
从左至右是从暗到亮的像素分布，黑色三角代表最暗地方（纯黑），白色三角代表最亮地方（纯白）。灰色三角代表中间调。
大家可以看到，我这张相片暗部像素少，亮部像素也少，那么就是灰蒙蒙的，就是说对比度较低的照片。同理，其他的形式大家可以去推测，这里就不一一赘述了。
2.修改色阶是什么：修改色阶其实就是扩大照片的动态范围（动态范围指相机能记录的亮度范围），查看和修正曝光，调色，提高对比度等作用。曝光过度就会亮度溢出，如图：
曝光不足则会暗部溢出：
这样的照片就是不行的，除非是特殊艺术效果需要。不知大家发现没有，当调整过后，色阶就发生了断层，那是因为调整就是重新分配色阶分布状况，所以会引起间隙。
这样打个比方，比如10~20的东西，我们要将它变成0~30，那么自然中间会有间隙了。
这种间隙也是代表照片细节的破坏，所以才有人说，后期越多，照片破坏越严重了。
3.为什么是说扩大动态范围：
输入色阶和输出色阶本来是处于同样位置的，当我们调整过后，点击确定。
就变成这样了，和上面说的一样，比如10~20的东西，我们要将它变成0~30，那么自然中间会有间隙了，但是10~20的范围是10，但0~30的范围是30，那么就是说动态范围扩大了。
我们可以看到，暗部更暗了，暗部到亮部像素都有分布了，然后我这张照片的对比度就提升了。
4.为什么要这样调整，原理是什么：
大家可以看看，这是原图的直方图：
这张就是原图的直方图，让我们修改下，将黑色滑块向右移动到有像素的边缘，将白色滑块向左移动到有像素的边缘，例如，将黑色滑块移动到26色阶，白色滑块移动到222色阶，这表示要将26色阶变成0阶（纯黑），222色阶变成255色阶（纯白）。
那么，就是说，26色阶本来有一种颜色（假定成灰色），我们将它变成0色阶，就是黑色，那么整张图的灰色部分全部变成黑色了，所以会变暗，白色滑块亦然，所以黑的更黑，白的更白，那么整张图的对比度就上升了。
调整后如图所示：从黑到白的地方全部有像素分布了，而以前只是在中间有，所以现在有很黑的地方，也有很白的地方，所以对比度就上升了。
5.灰色滑块是干什么用的，灰色滑块指的是中间调，它可以改变中间调的亮度，是因为它左边代表整张相片的暗部，右边代表整张相片的亮部，当我们将灰色滑块右移，就等于是有更多的中间调像素进入了暗部，所以会变暗，反之亦然。
6.如何尽量避免色阶断层导致细节丢失？
在ps中，我们有很多图像模式可以选择，通常照片都是8位通道的，而16位通道蕴含的色域更广，我们可以先将图像转换成16位通道
再进行色阶的调整
出现了断层，那么我们再将模式转回到8位通道：
可以发现，断层就被填补了，尽可能的挽救了相片的细节。
第二篇
Photoshop曲线工具的使用原理详细解析
曲线作为重要的影调和色调调整工具，不仅存在于Photoshop中，在ACR，Lightroom甚至其他很多手机P图软件中都占据着显眼的位置，这篇教程是向脚本之家的朋友详细解析Photoshop曲线工具的使用原理，教程很值得大家学习，来看看吧
如果说直方图是摄影师的“X光片”，那么曲线工具一定是摄影师的“手术刀”了。
曲线作为重要的影调和色调调整工具，不仅存在于Photoshop中，在ACR，Lightroom甚至其他很多手机P图软件中都占据着显眼的位置。本篇文章，就将详细谈谈什么是RGB曲线，如何使用提亮压暗、黑白场、对比度，以及局部调整曲线等基本形态，调整一张照片的影调。同时，还会讲解如何把各种基本曲线形态组合起来，达到胶片、漂白、日系等等更复杂的影调效果。
曲线工具在哪?
曲线面板在Lightroom和Adobe Camera Raw工具中，都是紧接着基本面板的第二个面板，足以感受到它的重要性。
在Photoshop中，我们一般会使用曲线调整图层来改变曲线。在PS中图层面板的右下角，第四个图标就是“新建调整图层”选项，点击后选择“曲线”，我们就可以新建一个“曲线调整图层”。
新建调整图层，而不是在原图层上直接改变曲线。优点就是可以让我们方便的撤销/恢复所做的任意调整。曲线是什么?
RGB曲线调整的核心其实就是对原图亮度的变换。
曲线的横轴是原图的亮度分布，从左到右依次是0值纯黑，1-254的中间灰色值，以及最右边255的纯白最亮值。横轴上叠加着一个直方图，显示出原图各个亮度上，分别存在着多少像素。
曲线的纵轴是目标图(调整后)的亮度，从下到上任然是0-255的亮度值。当中的那根线就是我们的“曲线”。当我们在曲线上任意取一个点，它的“输入值”就是它横轴对应的值，即原图中的亮度，它的“输出值”就是它纵轴中的数值，也就是调整后它的亮度值。
未调整的情况下，图像的曲线会是一条对角线，也就是横轴(原图)和纵轴(目标图)的亮度值相等。比如我在曲线上取了一个点，它的输入和输出值都是193。
如果我把这个点往上移动，可以看到这个点的输出值变成了232.这意味着原图直方图上那些193亮度的点，都被提亮到了更亮的232。同时我们可以发现曲线的一个特点，当我们变动一个点的时候，旁边的点也会跟着一起变化，离调整点越远的点变化越小。这样使得曲线调整的图片，大多数情况都比较的平滑自然。
通过在曲线上添加控制点(锚点)，我们就可以把曲线变成各种各样的形态，从而达到我们想要的影调效果。接下来我就会通过一些基本的曲线形态，来进一步的解释曲线。
一、提亮压暗曲线
提亮和压暗一张图片，并不是我们想象中的对图片中所有点都加大减小同样的亮度值。比如下面这个曲线，就是把图像上所有的点亮度都提高了64。这样造成了2个不好的结果：
(1)图片的高光区域直接过曝溢出了
(2)图片的阴影和黑色区域亮度大大提高，使得图片黑场不足，严重发灰。
所以我们一般提亮图片都是用如下的曲线，把锚点放在中间调附近往上提。这样照片主要是中间调的亮度大幅提高。高光区域亮度提高较少，防止了过曝。阴影黑色区域提升也不多，较好的维持了图像的对比反差程度。
同样的，我们要压暗一张图片，也是用描点下拉图片的中间调。保护阴影区域不欠曝，让高光白色区域维持住对比度。
二、黑白场曲线
我们把照片上最暗的点叫做黑场，最亮的点叫做白场，黑白场的差值决定了一张照片的反差程度。通过横移和竖移曲线的左右两端，就可以加大和减小照片的黑白场差值。
比如下面这张图片就是一张灰蒙蒙的低反差图片，照片最暗的地方也只是亮度高达50多的深灰色，照片最亮的地方也只是200多的浅灰色。照片的黑色和白色区域完全没有像素。
所以我把曲线最右侧横向左移，此时原来亮度值(输入值)219的像素，全部被提亮到了255(输出值)的纯白色。照片中终于有了亮白的部分。
同样我在曲线最左侧建立一个锚点，横向右拉，此时原来亮度值55的深灰色区域，就全部输出成了亮度为0的纯黑区域。照片中又有了深黑色。通过这两步，我们加大了照片黑白场的差距，照片的反差就大大提高了。
黑白场差值大的图片一般层次丰富，鲜艳锐利。但是照片的黑白场差值并不是越高越好。一个很大的误区就是照片的黑场一定要是0，白场必须为255。实则不然，比如这张照片，照片的黑场是0，照片中有许多深黑区域，显得反差比较大，可能并不是我们想要的效果。
我在曲线最左侧建立一个锚点，纵向上拉。这样输入值为0的纯黑部分，亮度被提高到了38。照片中不再有纯黑，最暗的部分(也就是黑场)也是亮度38的深灰色，这样的照片看起来更加的朦胧淡雅，符合我们想要的气氛。
三、对比度曲线
对比度曲线，其实就是摄影里几乎人人皆知的S型曲线和反S型曲线了。
增强对比度曲线(S型曲线)，其实就是在高光处建立锚点并提高，在阴影处建立锚点并降低，拉出一个像英语字母S一样的曲线。
仔细观察S曲线，或许我们就能理解到其背后的原理。前面的教程我们提到过，一张照片按亮度从低到高分为黑色，阴影，中间调(曝光度)，高光和白色5个部分。其中中间调区域的过渡与细节最为细腻。可以看到S型曲线中间部分，输入和输出值变化很小。所以S曲线在中间调区域的影响并不大，很好的保护了照片细节最丰富的部分。白色和黑色区域在最两端，S型曲线对这些亮度区域的改变也不大，有效防止了过曝和欠曝溢出。S曲线主要是提高了原来照片中高光部分的亮度，降低了阴影部分的亮度，让照片的影调更加偏向硬调。因此S曲线在保护黑白色与中间调细节的前提下，有效的提高了照片的对比度，几乎成为了大部分照片必用的一步。
类似的，如果我们降低高光锚点，提高阴影锚点，形成一个反S的形状。就是降低对比度曲线了。四、曲线的局部调整
前面三个曲线形态都是作用在照片的全局。但数码后期的一个核心思路，就是局部调整照片不同的区域，让每个区域在展现出最好效果的同时不要影响到其他区域。比如这张图片，雪山和湖之间的草地一片漆黑，需要提亮。
如果我直接应用提亮曲线，草地倒是变亮了，但雪山(高光部分)和天空(中间调部分)一下子就过曝了。
所以我需要建立两个锚点，把提亮的高光和中间调部分重新拉回来。这样这条曲线就只提高了照片阴影部分的亮度。
在局部调整曲线时，有一个非常有用的工具。就是圆圈中那个手一样的图标，点击它之后再把鼠标移动到图像里面，鼠标就会变成一个吸管，同时在右边曲线面板里，会实时显示吸管所在点对应在曲线里的位置。单击吸管，吸管所在的点，就会对应成一个锚点记录在直方图上，方便我们调整。比如这张图，我想降低深色的山体的亮度，同时又保持住白色雾气的亮度。所以我选择“手”图标后，先在红圈1的山体处点一下，曲线中对应建立了1锚点。再在雾气的红圈2处点一下，曲线中就建立了对应的2锚点。
这样我下压1锚点，同时保持住2锚点，就只降低了阴影的山体区域，而高光的雾气则没有被影响。
在上面讲了RGB曲线是什么。通过提亮压暗曲线，黑白场曲线，对比度曲线三种基本形态，以及对他们的局部应用，就可以快速的调整一张照片的影调了。接下来谈谈如何把这几种基本曲线组合起来，调出复杂的影调效果。
同样的，三种基本曲线虽然看起来都很简单，但当我们把这些基本形态结合起来的时候，却可以创作出丰富多样的复杂效果。
五、暗调效果曲线
下图是一张英国七姐妹白崖的照片，如果我们想让它更加的阴沉，仿佛世界尽头一样。应该怎么调整呢?
直接运用我们学过的压暗曲线，可以发现照片的中间调已经达到了我们想要的低沉影调。
但是这样的话暗部几乎一片漆黑，失去了细节。所以我在暗部再增加一个锚点上拉，相当于在暗部又局部的应用了提亮曲线。
这样虽然暗部细节回来了，但是阴影部分发灰严重，乌云已经完全失去了立体感。所以再在暗部建立2个锚点，叠加上一条S型曲线，提高暗部的对比度。可以发现天上的乌云内部的层次对比又展现了出来。
最后在高光区也建立一个锚点上拉，相当于在高光部分叠加了一个局部提亮曲线，重新恢复了高光的亮度。
这张暗调照片的最后曲线=全局压暗曲线+暗部提亮曲线+暗部增加对比度曲线+亮部提亮曲线。看起来很复杂，其实只要理解了原理非常简单，三种基本曲线的一步步的叠加应用而已。
六、胶片效果曲线
下图是一张泰
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