扁平插画风格初学入门教学

“扁平插画教程”

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今天开始画画

每一个出发的今天

都不会太晚

使用工具：Adobe illustrator + Photoshop

教程难度：

灵感素材

从照片中提取草图

STEP 01

提取草图，也就是明确猫咪的身体结构，造型可写实可抽象，但是写实永远是个起点。所以写实的过程就可以在草图中进行。利用照片勾勒也好，还是根据照片参考自己画出结构也好。都是一个不错的开始。

从上图可以看出，猫咪的结构轮廓线有了，这部分在我们的扁平插画研习 课程中也和大家详细讲过，从骨骼开始抽取最基本的线条，这部分为接下描绘大形打下了坚固的基础，如果骨骼出了问题，轮廓线就很难纠正最初的结构，导致形体出问题的也是这一最初环节。

外轮廓并不一定完全按照猫咪的外形来勾勒了，部分细节可以修改。

第一层！整体大轮廓

猫咪的大轮廓是造型的起点，先画出一整个剪影形状，为细节打下基础。

STEP 02

打开AI，开始在AI中描形，文档可设为1600*1600px，色彩模式可以设置为CMYK。有了草图的辅助，就知道应该安排什么形状最好。但这时由于是偏抽象的风格，因此猫咪的外形需要进一步改造，简化。

先为整个文档铺设背景形状，运用矩形工具绘制一个1600*1600px，作为背景，先设置背景的目的是建立起整个色彩氛围，让前景色跟随背景色来设计。背景色为#F08654。

并利用钢笔工具画出猫咪的头部，注意猫咪的脸可以宽一点、肥一点，这样会看起来更可爱。

STEP 03

接下画出身体的部分，猫咪的四只小猫爪可以夸大一点。将四只猫爪安放在合适的位置。这样整个身体就拼装好了。

注意每只猫爪都是用矩形的变体，这样能让猫咪看起来有种简洁的抽象感，和写实的猫咪能拉开风格距离。

再铺一层！给猫咪更多细节

第二个层次，应该是猫咪更多细节：面部、毛色之类，让猫咪看起来可辨认。

STEP 04

先画出可爱的猫脸五官：眼睛、鼻子、嘴、胡须……等。这部分创作时需要注意形状之间的间隔和位置。五官的位置非常重要，稍不小心，就会让面部看上去不自然。

猫咪的小腮红可以用降低透明度的方法，叠成在其他色彩上方。

STEP 05

再增加猫咪的毛色，给纯白的身体增加不一样的色彩。依然从头部开始，给两只耳朵和额头部分增加粉色的形状，这里的形状可以通过钢笔工具来画。

画好的形状如果超出了猫咪的大轮廓，就利用形状生成器剪掉。

STEP 06

小铃铛的色彩用了两个互补色，让这部分看起来更鲜明。蓝色能起到平衡画面整体冷暖调的作用。

STEP 07

让小爪子也增加上细节，利用两端为圆角的竖线条做出指缝，让小爪子鲜活起来。色彩依然采用肉粉色。和毛色在整体上保持统一。

STEP 08

再利用比较小圆角矩形作为元素，重复该元素，就形成了装饰图案，装点猫咪的身体，模拟类似猫咪的毛色质感。这是在AI中利用简单的小元素模拟质感的常用技法。色彩仍然是为毛色的肉粉色。

STEP 10

最后给猫咪增加一条小尾巴，尾巴的画法可以先利用线条做出弧形，再通过【扩展外观】，转为形状。

上光影！让它更生动

光影是能够加深立体感的，但是扁平化中的立体感和平时我们所理解的立体感还是有差别。

可能把这个立体感换成鲜活、生动更合适。因为扁平化是在试图抹平三维，而不是再现三维，所以增加立体效果，就要从形色上去入手。

STEP 11

画阴影，还是要先确定光源点，如果光源从左上方打过来，那么阴影就会主要出现在猫咪身体的右侧。当然，并不是绝对的，比如猫咪的爪子挡住腹部的部分也会有大面积阴影的表现。

这部分除了写实，更要遵循形式美的原则。我在光影的绘制是不会参考摄影图的，这就需要把握好光影的基本法则。

STEP 12

小铃铛的光影部分也不要忘记，给小铃铛增加阴影和高光。

让喵去户外！植物画起来

表现户外的场景，最多用的元素大概就是植物了。

STEP 13

首先画大片的叶子，我们可以菱形来转为叶片造型，再利用左右两边色彩的明暗对比来表现最简单纯粹的光影关系。

STEP 14

植物的叶片位置关系，通过再复制叶片形状并旋转的方式，**可以多放置一个大叶片在主体对象的后面做背景，让画面有“景”的观感。**

色彩因角度的不同产生非常微妙的变化~

STEP 15

最后增加串装的叶片，这类植物能有一种零碎的感觉，会冲淡大片叶子的整块感。

到这一步初步的形色就完成了。在背景下为猫咪和植物都增加一个简化的投影。

玩颗粒笔刷，增加质感

STEP 01

STEP 02

打开软件新建画布打开PS，新建图层，快捷键 CTRL + N，设置宽度1600px * 高度1800px，分辨率72，其他的设置采取默认模式，点击创建

后期如果有打印需求的这里分辨率需要设置为300

STEP 03

将草图拍照并拉进PS软件

从上往下拍摄，尽量拍摄完整、清晰，然后从手机或者摄像机导入电脑中，然后在PS中导入该草图

STEP 04

用钢笔工具勾勒出线条

这幅扁平插画最多使用的是钢笔的绘制，我们聊聊钢笔的使用，快捷键 P（也就是钢笔的快捷键）

***

鼠标点击后不要松开就可以拉出弧线 拉出弧线后再鼠标在点击另一处，两点之间就是一段弧线。如果要修改弧线可以点击所需要修改的点，鼠标放在需修改弧线的端头，如下右图白色的圆点，与command键（Windows操作系统则为ctrl）同时按下拉动，就可以完成对弧线曲度的控制！

当然勾勒形状也用到形状工具，例如帽子的装饰，太阳，脸的绘制都用到了，绘制矢量图，我最常用的是下列三个工具。

· 钢笔工具，用法详见上面的***是造出圆滑的曲线，以及修改曲线的走线

· 路径选择工具可直接选择整个图形/直接选择选择的是图形的某一个点，可调节某个点的弧度

掌握了这三个工具基本就可以画出心中的任意形状

绘制人物的脸部，使用的工具时形状工具与选择工具

绘制帽子，使用钢笔根据草稿的大致的弧度，当然你也可以用钢笔去调节更合理的弧度

这一步没有什么难度，唯一难的就是对图形的把握，一句话 凭感觉 ，多练就会有感觉了，感觉每一个像素的变化带来的画面的区别

重复上面的步骤把草稿人物和小狗都抠出来就会得到这个画面

STEP 05

加入合适的场景点缀

在成为大师和大神之前，每个设计师在现实中看过和 页中浏览过的东西都是创作的原素材，那怎么把原有的东西变成自己的尼？

这里我解释下应该很多同学看到这个画面觉得是曾相识，其实背景是参考了某UP的一副画作中的场景，融入自己的场景中，加上背景烘托后，这就算完成线稿

草图勾线完毕

STEP 06

确定色调，填充颜色

把勾好的形状填上合适的颜色，这里是我在做的时候配好的色卡，分享给你们，不过建议你们在做添色操作这一块，多尝试下自己配色，这也是培养自己对色彩的敏感度的锻炼，当然对色彩没把握的建议找下喜欢的画作，吸画作中配色，组合成自己的画面

* 这是我做的时候填充的色值，仅供参考

STEP 07

给人物及背景加亮面和暗面 丰富画面层次

首先我们需要了解物体被光源照射会是怎样的情景？

虽然画插画可以不安全遵守光暗面，不过还是要在合理的基础上去加层次，画面看起来才不会平白无味

画画很需要耐心，去分析每个图层需要的光

因为每个人学习的方式不一样，有些人喜欢看文字，有些人习惯看视频，这里我为了大家方便，两个方式我都分享出来，因人而异。

写在最后

小伙伴所处的大环境都是一样的，有心抱怨生活的不公，还不如用时间充实自己的本领，不管环境怎么变化，还是要拥抱它。

既然避开不了，我们还可以做的是，让能力有更大的包容空间，同时我们才有迎接环境考验的躯壳，有时候就是每天细微的积累，长此以往才能造成更好的自己！记得一句广告词，虽然觉得很狗血，可是现实就是如果血淋淋。

下班后四小时，是你最好的增值期，也决定了你的精神颜值，愿你不负岁月，岁月也终将对你温柔以待。

白天上班时，每个人几乎没有什么区别，都是在为公司创造效益而忙碌，但是下班后四小时，各有各的不同，各有各的精彩。很多人都会说白天上班太累，所以没有时间培养自己的爱好，没有时间做点自己喜欢的事，其实这些都是借口，相比较遇见更好的自己，你只不过是更喜欢手机罢了。

画技决定你能不能走，想象力决定能走多远Duang～

好啦，本次小樱酱就今天介绍到这里啦，如果你还是零基础的萌新，想了解系统学习课程、欢迎到小樱酱这里来。

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THE END

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